失語症候群

天使飛走的夜晚
 
Moonlight on the Avenue of Faith
 
作者：吉娜‧納海
譯者：李靜宜
出版社：遠流 

「生存的秘訣就是擁抱你的流亡，踏進去，向前走。」---貓咪雅麗珊卓

本書是擅長魔幻寫實風格的伊朗裔美國作家吉娜‧納海的第二部作品，於1999年出版，藉由天使羅珊娜和女兒莉莉的分離重逢，描繪了傳統伊朗家族中女性的遭遇和心境，並旁及當時的政局和社會情勢，在如夢似幻的文字帶領下，我們彷彿重回數百年前的阿拉伯宮殿，聆聽溫柔細語的美好故事，有揪心的聚散離合，有溫馨感人的女性情誼，有複雜難解的母女情結，或許乖誕難解，或許摸不透現實和虛幻的疆界，然而乘著想像力的翅膀，越過獨裁集權的國度，超越了種種千絲百縷的限制，是如此自在，是如此暢快。每一位堅強女性的人生，都像是一首看似沒有盡頭的溫柔之詩，處在保守封閉中東的女人們，雖受限於壓迫的氛圍，仍盡力尋得自己的定位，創造充滿希望的未來，她們的詩吟誦時儘管苦澀，讀來卻往往熱淚盈眶，綻放出苦盡甘來的笑顏。

故事主要圍繞在羅珊娜從美麗纖細、擁有迷人笑容的天使，歷經許多波折，直至在某個夜晚，長出翅膀，飛向滿佈星辰的天空，開展漫長的逃亡流離，十多年後成為擁腫不堪、病入膏肓的龐然大物，而背負著家族命運的莉莉，歷經長久的尋覓，在姨媽月亮蜜黎安的幫助下，終於找到了久違的母親，而她必須製作出「杏仁淚」以拯救奄奄一息的母親。人生是由一個接一個的選擇組成的，可是人們往往受制於傳統和宿命，寧願當一叢飄忽不定的浮萍，而自以為無法操控手中的船槳，「放開手，白白浪費掉了」，一如拉比家承受了家中女子成長後無故出走的宿命，宛若和失去自由、受人宰制的人生對抗般，一代又一代的女性離家，奔赴未知的方向，非得要等到驀然回首，方驚覺無情時光早已匆匆流逝。

「回頭看吧。回頭看，你才可能知道，最終也才可能得到心安。」細膩的筆觸暗藏著無比的力量，任憑天使拋家棄女，飛向無邊的天際，在行蹤成謎的流浪之後，終要踏上歸鄉的路途，終要面對自己的人生，「沒有命運這種東西」，惟有掙脫纏繞在身上的無形枷鎖，卸下家族汙名的桎梏，走出屬於自己的路，勇敢去愛，享受被愛被呵護的美好，儘管外界充斥著戰爭與天災，依然可以踏著堅定的步伐，往目標邁進。離家出走只不過逃避，心的自由才是真自由，當她們可以揭開面紗，坦然迎向他人目光，和古老卻不合理的規範對抗，力圖解脫，肩上的翅膀也就更強壯，才能帶領我們飛向夢想的盡頭。

莉莉花了13年的光陰，費盡千辛萬苦終於找到母親的蹤影，而羅珊娜也在這個過程中，找到遺失已久的自己。魔幻寫實讓原應沉重的家族小說，彷彿感染了神奇的魔力，有了被訴說、被傳頌的可能，若你仔細體察身邊的女人們，或許她們也有一個深埋心中的故事，等待我們去聆聽。

有人逃離，有人尋覓，然後，有人發覺。回首前塵，一片豁然開朗。

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浮沉
 
作者：崔曼莉
出版社：麥田
出版日期：2009年07月05日

「做餅時是合作，分餅是戰爭」雖說商場如戰場，免不了一番殺紅了眼的無情廝殺，然而若想要維持經營優勢，必得超越過時的商戰思維，跳離早已迷失的局，以宏觀的角度重新擘劃未來的棋步。一昧爭奪私利只會使眼前的大餅四分五裂，惟有將競爭(Competition)和合作(Cooperation)結合成競合(Co-opetition)關係，才能真正將餅做大，創造新的價值與市場。這本由中國著名的美女CEO兼作家崔曼莉所寫的2008暢銷商場小說〈浮沉〉，藉由初出茅廬的年輕銷售業務喬莉極力爭取七億大訂單的過程，一方面清楚傳達了許多專業的商業理論和策略，另一方面全書無不揭示了競合模式才是政府和各大企業主必須學習和具備的基本理念。

根據1944年由數學家范紐曼、摩根斯坦提出的〈賽局理論〉，商場不再是殺戮戰場，而是一場賽局，在由顧客、競爭者、互補者、供應商四者構成的價值網中，「你沒有敵人，也不需要消滅敵人」，在合作的前提下，彼此尊重，共存共榮，既保持合作又競爭的關係，攜手幫助對方獲取利潤。競合策略不只可以用在輸贏在轉瞬間的商戰裡，更提供職場中的我們能遊刃有餘的「勝經」，不論你在哪個部門，「每一個人都是你的朋友，每一個人也都不是你的朋友」，你們都是「共事者」，一起為開創公司和個人利益做出最大努力，避免內耗的可能，謹慎採取應對態度，以競合來思考職場定位，進而走出自己的一番天地。

在書中我們感受不到沉重難解的理論，而是由質樸文字構成的精采小說，你讀到一位初生之犢走出「馬前卒」的命運，把握每一個機會，盡心學習，盡力行動，在一個個任務中，尋得成長茁壯的能量；你讀到上班族必經的磨合期，如何在風格各異的辦公室文化，去蕪存菁，想清楚自己要的到底是什麼；你讀到一位女性在以男性為主的職場中，因天生的性別受到的歧視與騷擾；你讀到處在資本主義和社會主義夾縫的跨國企業，怎樣在危險脆弱的平衡中，爭取13億人口的無限商機。然而當你將賽局理論和競合策略讀了一遍，再回頭對照小說情節，竟會意外發現，原先讓你有著無比隔閡的僵硬論文，是這般輕鬆易懂，而作者是這般高強，將足以威震武林的心法，用我們最容易接受的形式，彰顯於無形。

本書以2007年微軟大中華區總裁陳永正，宣布離開微軟為藍本，並透過賽思中國、SK、瑞恩三家規模不一、野心各具的企業，爭奪伴隨國企晶通升級而來的七億訂單，將競合策略闡述的淋漓盡致。作者以自身經歷，提出對於現今中國經濟運作模式的建言，倡言應以競合取代敵對，設身處地的為競爭者著想，吸納多元觀點，歸納出合宜的反應，「只用老辦法是不能解決新問題的」，一旦冷靜省思中國古老文化的優劣勢，掌握各國競逐的局勢，不必拼得你死我活，而是共同讓中國這個市場轉化做大，「己贏他輸」已經過時，雙生雙贏才是長久之道。

乾隆皇當年看到的「一張帆為名，一張帆為利」的廣闊汪洋，早就變換了樣貌，如今漂蕩在海面的，是一張張朝著共同目標前行的船隻，他們有一樣的方向，卻在航行的旅途中，相互切磋，不敢鬆懈，只待一陣風吹來，即能乘風而起，任憑千帆過盡，浮沉隨浪，不枉今朝。

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阿鼻劍：第一部〈尋覓〉+第二部〈覺醒〉
 
作者：馬利/編劇
繪者：鄭問
出版社：大辣
出版日期：2008年02月01日

這套漫畫最早在1989-1990年出版，堪稱是國內首部水墨漫畫，直至2008年方大張旗鼓由大辣發行復刻版，編劇馬利(郝明義)並於同時在其個人網站連載小說〈阿鼻劍前傳〉，然而現因重寫之故，原連載已全部被拿下，第三部則因兩人事業繁忙，看來是遙遙無期，〈阿鼻劍〉很可能會成為另一部等不到結局的作品。2001年，版權由〈無間道〉導演劉偉強購買，宣布同時開拍電影版與電視版，不過同樣是雷聲大雨點小，最新進度是電視版由吳尊主演，因劇本修改而延拍，電影版原預定由周杰倫和全智賢合演，尚在策劃中。這場睽違18年的武林盛事，眼看就要無疾而終，成為你我心中永遠的遺憾，何勿生在覺醒之後，是會重返仁義幫找史飛虹復仇，抑或是跟隨阿鼻第九使者參悟阿鼻劍法，終究是只存在編劇腦海的謎團。

根據馬利的說法，〈阿鼻劍〉立基於「前世今生」的佛法設定，先以此前兩部安排「今生」的何勿生登場，中間講述他的前世，最後再回頭補完覺醒之後，所要達成的任務，也就是說〈尋覓+覺醒〉不過整部的三分之一，算是「今生」的前半部。〈尋覓〉交待了何勿生悲慘的身世之謎，以及他悽慘的人生境遇，直到他死而復生，與阿鼻第九使者重逢，總算完成了漫漫的尋覓；〈覺醒〉則主要描述阿鼻第九使者帶領他經歷貪、愚、痴、瞋四種人間煉獄景象，而在十八惡道搶奪阿鼻劍的過程中，畫面停在何勿生覺醒，回想起前世記憶的暢快，「黑暗之中，只剩下月亮......」留下無限想像和未竟結局。

總括來說，〈尋覓〉延續武俠小說的格局和節奏，讓何勿生承受常人所不能忍的巨大傷痛，先是獲悉自己是仁風幫幫主于景和二當家史飛虹妻子皇甫玉通姦所生，接著父親在他眼前慘死，進而受練成「阿鼻心譜」的史飛虹施以「血雨指法」，令他每六個時辰就會氣血倒錯、生不如死！八年來受盡凌辱，懷抱著滿腔的怒火，想要親眼看仇人覆滅的一日。雖然他身在人間，其遭遇跟地獄無異，阿鼻即「無間地獄」，意指「受苦無間斷」，每當讀到他發作之時，還須受人譏諷，便深感不忍，這般地獄處境，究竟何時才會終止？後因何勿生隱瞞忠義堂堂主胡一信不成才的兒子胡雨軒挖掘逃獄地道，遭李三衣處決而讓事情有了轉機。或許是命不該絕，或許是冥冥之中自有天意，是福是禍皆說不得準，因氣血倒錯使得五臟六腑移位，何勿生保住一命，並經神祕和尚救起，未料亦因他滿心仇恨，魔緣未了，佛緣未起，和尚拋下了他。

第一部結束的極富禪意。只因為看胡雨軒不順眼，拒絕降服於已擔任靈月教主的胡，使得自己身陷火海，在一片火海之中，化身為客棧老闆的和尚/阿鼻第九使者現身了。「你可願立下重誓，地獄不空，絕不成佛？」自此全書步向另一番境界。

〈覺醒〉則以像是警世佛典的形式，揭示一個人吃人的悲慘世界，人們身困於貪愚痴瞋而無法自拔，馬利一方面透過何勿生之眼，向讀者顯現出宛如地獄的世道，另一方面也藉由人們醜惡的面貌，映照出何勿生尚未參悟、不甚成熟的內心。

無極劍刑凌對名利的貪，連心愛的老婆都不顧了，無量劍姜詠對大嫂的貪戀，風玉對丈夫的貪愛，內在的貪欲一下吞噬了三人。何勿生也是貪的，既要報血海深仇，立志入阿鼻地獄，又要大發善心，保護失去父母的女嬰小柔。「貪之獄」結束在抱著女嬰遠去的何勿生身影，只餘阿鼻使者的笑聲。

昧於事實，妄想用人體獻祭上天的人們，是愚笨的，然而為了保護一位女嬰，連帶使得許多無辜的人死去的何勿生，不也同樣愚笨？最後，他還是拋棄了女嬰，老天也因無知人們的屍體焚燒，降下了雨滴。他的潛能也在此處逐漸發揮了出來，驚天地泣鬼神的武功就在他的體內，等待被喚醒的一日。畢生尋找絕世好劍的劍痴是痴，只因為不爽而亂殺人的黑衣人是瞋，何勿生體內的功力在這兩個章節中有很大發揮的壯闊篇幅，阿鼻劍的光，已漸漸由何勿生打開了。

到成功降服十八惡道之後，他的能力已無庸置疑，前世的封印也已開啟，〈阿鼻劍〉的故事高潮即將開始，只是遙遙看不到終點。馬利是郝明義藉任天堂「超級馬利兄弟」所取的筆名，崇尚佛典的他，以「放下屠刀立地成佛」的教義，建構出這套原應規模宏大的經典武俠漫畫，相信讀過本書的我們，無不期待續篇補完之時。

「歌聲是緩緩的像六月裡微曦中滑過林葉的晨露/歌聲是輕柔的像三月裡風中情人的手/歌聲是有力的像九月裡艷陽中縴(原文作「革牽」)夫拖船的腳...」

這首由阿鼻第九使者所吟唱的詩歌，將一直迴盪我們耳際，何勿生的傳奇才正要開始。

找死專賣店
 
Le magasin des suicides
 
作者：尚‧德雷
原文作者：Jean Teulé 
出版社：皇冠
出版日期：2009年8月3日

這是一家別無分號的「找死專賣店」，什麼都賣，就是不賣希望。店內陳列了許多奇特道具，滿足所有意志消沉、求死不得的人們，只要你想死，老闆屠家「四口」必定竭盡心力，讓你一路好走，並且針對你的需要，進行「客製化」服務，反正你都已經要死了，倒不如選擇一個符合自己定位的死法，不論你是要切腹上吊，還是要服毒，甚至後來連「死亡之吻」也研發出來。找死專賣店，是為了找死的你而開設的，童叟無欺，正派經營。

這是一戶很奇特的家庭，有主持研發工作的老爸三島，有受童年創傷所苦的堅強老媽露詩，有為了怕腦袋爆掉用繃帶包頭的宅男發明家老哥文森、有多愁善感沒自信的老姐瑪蓮。他們都想死，卻為了維持專賣店的營運而拼命活著，只要店存在的一天，就有守護它的好理由，守護的是顧客們放棄求生意念的本心，既然我們不能決定生日，至少還能決定忌日。他們不是你自殺的推手，畢竟將自己推向死亡深淵的是你，他們不過是提供死法的生意人罷了。

然而這一切，隨著老三亞倫的誕生而改變。沒有人確切知道改變的根源在哪，卻不知不覺跟著改變。他是標準的陽光男孩，出淤泥而不染，他是黑白世界的一點朱墨，凡是與他接觸的，都一步步走出陰霾，迎向樂觀的境地，也越來越不能沒有他，一旦失去他，就讓人茶飯不思，生不如死。我們看著他逐漸感化家人，成為促使「找死專賣店」轉型的幕後黑手。一心求死的人，渴望來到這裡尋求撫慰，獲得繼續邁步向前的力量。「找死」變成「找活」，面對人生的態度變了，好像也就有勇氣去解開困境。

這是一本輕薄短小、充斥黑色幽默的諷刺之作，架構在未來的假想世界，藉由「找死專賣店」家庭成員間的衝突激盪，有溫馨的情感交流，有芭樂的倫理悲劇，一方面帶領讀者看到悲觀者的可笑，另一方面也嘲諷了一昧樂觀者的侷限，不管是悲觀還是樂觀，皆是態度的選擇，真正重要的是要如何有效付諸行動，沉溺於自憐或用笑來掩飾傷痛，既不健康又於事無補。

本書結局難免讓人一陣錯愕，就在最後一行一整個大逆轉，卻也沒有寫得毫無轉圜餘地，而是留下無限想像空間。亞倫是將眾人玩弄於股掌之間，無法逃脫家族宿命的小惡魔，抑或是來個小玩笑，只為博君一燦，製造點最後高潮，考驗著我們讀完之後的心理狀態。前半部是灰暗沉重的「找死」，後半部則是歡笑滿屋的「找活」，當你處於令人措手不及的狀況，是頓陷黑暗的自尋死路，是自我催眠的逞強以對，在在測試著我們最深處的抉擇。

或許根本不必想這麼多，坦然接受，回味閱讀過程的美好充實，一如人生，悲觀也罷，樂觀也罷，好好享受當下，珍惜曾有的回憶，一切都是自己創造而來，My Life Will Go On，未來的終究會來，人生總要繼續。

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日本當年度公認最具爭議性、引爆最熱話題的作品

《世界橫麥卡托投影地圖的獨白》試讀徵文活動

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建議以下讀者請勿閱讀：

愛亂叫的膽小鬼

無幽默感的道德主義者

沒勇氣挑戰新領域的人

嚴謹的素食主義者

很喜歡吃蛋包飯的人

建議以下讀者千萬不要錯過這本書：

有豐富想像力的人

想挑戰心臟與胃壁承受度的人

天性樂觀積極的人

把恐怖片當作小菜食用的人

懂得分別小說與現實生活的人

●活動說明●

徵求部落格版主搶先閱讀小異SM系列八月新書《世界橫麥卡托投影地圖的獨白》（試讀本），閱畢並在個人部落格貼出800字以上的讀後感者，即可免費獲得《世界橫麥卡托投影地圖的獨白》新書一本。

P.S. 你可以記不得這本書的書名，但你絕對忘不了它給你的感受。

●本書特色●

摧毀希望大師「平山夢明」驚人的一躍，一飛沖天！

日本當年度公認最具爭議性、引爆最熱話題的作品

2007年「這本推理小說真厲害！」第一名

2006年日本推理作家協會賞得獎作品

2006年推理頻道「BEST10」第三名

●名家推薦●

「是恐怖？是快樂？是殘虐？是戲謔？是嘔吐？是淚水？……地獄超絕技巧師平山夢明一次次強烈挑動讀者。本人斷言，這將是部精采絕倫的傑作！」

─知名推理作家綾辻行人

「瘋狂又細膩的平山夢明，交織出八座細膩且瘋狂的迷宮。一不小心就會上癮。」

─知名妖怪作家京極夏彥

「神！簡直是神！」

─知名譯者、前衛文學研究家柳下毅一郎

●內容介紹●

〈尼古丁與少年──乞丐與老太婆〉

老先生的身體略嫌清瘦，看不出能對社會和人們有何貢獻，宛如被使用殆盡後所遺留的殘渣。他伸長雙臂擺出十字架的姿態，飄然浮在湖面上。那是一隻大水母，是一隻存在於這世上的水母。等他終於開始游回岸邊，蹣跚地爬上岸後，太郎將望遠鏡放大畫面，老先生的那話兒就像象頭一樣，占滿整個畫面。緊接著下個瞬間，太郎倒抽一口冷氣。「那是怎麼回事？老先生是另一個世界的人？」

深受霸凌之苦的男孩，遇到了同病相憐的老乞丐，原本的相惜之情昇華成忘年友誼，卻因為一次的偷窺，引發好奇心殺死貓的可怕事件，受害者成了加害者……

〈Ω的聖餐〉

那傢伙身上的肉幾欲塞滿整個房間。牠少了臉上的鼻子，也不見像床單般的耳朵，有的只是頭上誇張的毛髮、活像哭腫了的濕潤雙眼，以及因黴菌或苔蘚而變色的皮膚。牠全身發出黏膩濕滑的光澤。不管怎麼看，都像是頭剝光了皮的大象，或是巨大的胎兒。儘管肥得離譜，但歐米茄的確是人類。而我負責照顧他、努力餵飽他，並盡可能讓他長命百歲。「歡迎來到我的宮殿。」歐米茄手上捧著一本厚書、從眼鏡底下抬眼對著我說。

曾是數學研究生的黑道小弟，被授予照顧重達四百多公斤、專事毀屍滅跡的歐米茄。有著野獸外表的大胃王，學識卻相當豐富，極力想翻身的小弟，便想到了一個方法……

〈無邪的祈禱〉

富美闔上眼，眼前清楚浮現一個巨大人影，單手輕鬆地抱著一位美女，順著樓梯來到這處地下室。他的衣服包覆著宛如野獸般的身軀，幾欲被虯結的肌肉給撐破。富美想像那名男子出現在自己班上，將那些老是找她麻煩的男女學生一一撂倒，一拳便將對手打成碎片，全身染滿犧牲者的鮮血。鮮血如同毒蛇般，從他的拳頭舔舐地面，燒灼大地。然後，那名摧毀學校的男子來到城鎮上，再度展開破壞和殺戮。繼父和那群討厭的宗教信徒們，也混雜在化為瓦礫的建築中。

遭受繼父歐打、同學排擠的富美，對犯了一連串殺人事件的殘暴兇手起了好奇心。她跑到每個命案現場朝聖，希望能見他一面，請他殺光所有人，包括她自己……

〈操作制約的肖像〉

一名老人，神情專注地將設在牆上的堅固拉桿往下拉，這十年來，他清醒的時候總是不斷拉著拉桿。老人手臂的肌肉鼓起，如橡樹般壯碩。不只這名老人，所有的受刑人，個個都赤身露體，除了慣用的手臂外，其他一律切除，模樣就像一顆插著箭的圓球。他們被固定在排便用的箱子裡，就此放著不管。披頭散髮，從不洗澡，僅存的手臂留著像紙繩般尖細的指甲。眼前的不是人，而是「有血肉的機械」。被查明為墮術者的人，皆被送到此矯正所。

第三次世界大戰之後，所有的人民開始接受斯金納部的管理，將人類不合邏輯的行為，以操作制約來導正，唯獨一件事令他們莫可奈何，那就是「藝術」……

〈蛋男〉

我從亞曼尼西裝的口袋裡取出一顆水煮蛋，朝側腹擦了幾下，接著吹去破舊祭壇上的塵埃，輕輕將蛋放在上面，就像一名手藝高超的麵包師傅在拉麵團似地，以手掌壓住蛋，緩緩轉動，讓蛋殼發出陣陣摩擦聲。蛋在我指頭的第一關節到掌心間來回滾動，當蛋殼出現裂縫時，我以那每星期做一次指甲美容的手指，沿著圓周取下一條白色的腰帶，然後再從上下兩端剝除不必要的蛋殼。「……你是蛋男。」她低聲說出這個名字。由於我在命案現場一定會留下蛋殼，所以媒體自行為我取名。

喜歡吃水煮蛋的連續殺人魔，挾著兩具尚未搜尋到的屍體，與警方進行談判。在監獄裡，蛋男認識了編號二○五的死囚犯，卻懷疑他是警方派來偷取情報的非人類……

〈不該來的熱帶〉

四周全是腐爛的屍體，他狀甚開心地指著躺在地上的屍體，低聲說了一句「真想加入他們的俱樂部」。叢林裡灼人的日照，猶如融解綠葉，直接滲進我的肌膚般，在我的腸子底部蝕出一個大洞。我們在東南亞的叢林裡等待救援。沒有可以順流而下的小船，也沒無線電，在這處死屍堆積如山的地方，我們除了用人代替木柴焚燒狼煙外，沒有任何對外求救的辦法。被周遭開始化膿鼓脹的屍體包圍，讓人逐漸失去理智。是死是活反正都是地獄。一切都無所謂了。

暌違十八年的重逢，父親一開口卻說：要不要一起去殺人？於是兩人來到有著食人鱷魚、肉食性泥鰍的叢林，準備幹掉想成立一個治外法權的獨立國家的頭子，賞金一億……

〈世界橫麥卡托投影地圖的獨白〉

我是在建設省國土地理院院長的認可下，依照地理院發行的世界橫麥卡托投影製圖法，所編纂而成的一百九十七頁地形圖，也就是一本小從道路地形，大至島嶼位置，全部網羅在內的普通地圖。有天當身為計程車司機的前任主人，將一位深夜搭車、喝得酩酊大醉、又口出惡言的女人解決之後，朝我低語：「不可以告訴任何人哦……」我便決定跟隨前任主人，成了他的最佳夥伴。我會幫他選擇最有利的「埋葬地點」和「狩獵場」，而他會在我身上烙印下「印記」，一個、兩個、三個，不斷增加，主人對「使命」投入得越來越熱誠，我的能力也越來越精進。

一本連續殺人魔隨身攜帶的地圖集，以宛如豪宅管家般謙遜的敘事語氣，娓娓道來長期擔任殺人魔共犯的經緯，其口吻彷彿它才是主導犯罪的真正主角……

〈臉像怪物的女子，與頭像時鐘融化的男子〉

我們的工作相當吃重，任誰都想逃避。那是從未見過的肉體變化，以及生命的頑強抵抗。血和肉、皮膚和內臟的交響曲，令從事這一行的人精疲神困，遠超乎人們的想像。事實上，與其說它是交響曲，還不如說是獵物的獨唱。欺騙自己脆弱的精神、沒抱持堅定的覺悟便從事這行的人們，過不了多久，內心便開始聽見自己處置的獵物所發出的回音。他們會在耳邊低語，就像嘴巴緊貼在你頸後般，誘惑著你。因為這般詭異的體驗，而崩潰的心情，我能理解。真正超乎我理解範圍的是你，為何你能如此強韌呢？

他是一名有強迫症的拷問專家，專事消滅心靈，毀滅人性。她是一名外貌殘破不堪、專門提供特殊服務的妓女。兩人展開了一連串虐待與受虐的對決。施虐者的下手愈加狠毒，受虐者則妄想在刑罰中找尋「浪漫」……

●作者介紹●

平山夢明

1961年神奈川縣出生。從學生時代就開始熱衷於恐怖電影的製作，之後做過廣告企劃、採訪，甚至便利商店店長等工作。1988年首次在《ぼはなん》（手塚真編著）上發表短篇作品。其後擔任週刊記者、電影評論等。1994年發表以著名連續殺人犯為題材的紀實作品《異常快樂殺人》。接著是長篇小說《SINKER－沉沒之物》、《梅爾希奧的悲劇》等，深獲好評。初期的作品以寫實怪談、都市傳奇的題材為主，《「超」恐怖故事》和《東京傳說》兩套系列作品都獲得廣大好評，使平山夢明有了「寫實怪談的超級巨星」的稱號。

在由著名恐怖作家井上雅彥編纂的「異形蒐集系列」中《魔地圖》所刊錄的〈世界橫麥卡托投影地圖的獨白〉，獲得2006年第59屆日本推理作家協會短篇作品獎。同名短篇集獲選為2007年度「這本推理小說真厲害！」日本作品類第一名，被譽為「引起業界騷動，毫無疑問是本年度引爆最熱話題的作品」。許多名家皆對他的作品讚譽有佳，平成國民作家宮部美幸描述平山夢明為「超級異形大師」，芥川賞得主中原昌也稱他是「現代最狂放的重血腥作家」，推理作家綾辻行人也稱他為「地獄超絕技巧師」，妖怪作家京極夏彥則說他是既瘋狂又細膩，讀了平山夢明的作品會上癮，前衛文學研究家柳下毅一郎更是乾脆，直截了當的讚頌：「神！簡直是神！」。

多部作品被改編成電影及電視劇。曾導演的電影作品有《「超」恐怖故事．黑夜電影祭》、《春樹網路電影院．黑色恐怖系列》等。翻譯成中文的作品有：《他人事》（小異出版）。

●活動辦法●

請寫信寄到nancy_chiang@locuspublishing.com，在信中填上以下資料，並回答問題，就有機會獲得《世界橫麥卡托投影地圖的獨白》試讀本。

稱呼：

部落格網址：

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電子郵件信箱：

聯絡電話：

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（電子郵件信箱、聯絡電話、寄書地址和真實姓名為寄送書稿用，將不會公布）

問題：八月是小異SM恐怖小說系列推出一週年的日子，請說出到目前為止，這個系列給你的感覺，以及印象最深刻的書是哪幾本？

【報名及截稿時間】

自即日起至2009年7月14日（星期二）中午12：00截止，我們將根據您的部落格資料挑選合適的參加者，再以email通知入選者，並通知試讀本寄出時間。（人選名單亦會公布於「異常！OTAKU」部落格上。）

收到書籍後，請於2009年8月6日（星期四）24：00前完成讀後感想，並完成下列三個步驟：

（1）將讀後感貼在你的部落格上，讀後感字數至少800字，標題請包含「《世界橫麥卡托投影地圖的獨白》」文字。

（2）將串聯貼紙置於部落格邊欄，語法另外通知。

（3）將心得存至word檔寄至nancy_chiang@locuspublishing.com(信件標題註明：《世界橫麥卡托投影地圖的獨白》試讀心得），同時附上聯絡方式與部落格網址。

【注意事項】

（1）小異出版將斟酌決定入選參加試讀活動人選，同時保留相關活動內容變動的權力。所有報名此試讀活動的email，皆會一一回信告知，若未收到通知，歡迎你來信詢問。

（2）文章嚴禁盜用他人作品，一經查證屬實，將取消其獲贈新書的資格，並且需要對於違反著作權之法律責任自行負責。

（3）文章須同意授權小異出版做為《世界橫麥卡托投影地圖的獨白》宣傳使用，主辦單位有權將文章取部分或全部刊載於網路、實體等文宣上。

（4）參加者僅限居住於台、澎、金、馬地區。

http://www.books.com.tw/exep/prod/booksfile.php?item=0010440571

史蒂芬．金的故事販賣機
 
Skeleton Crew
 
作者：史蒂芬．金
原文作者：Stephen King
譯者：謝瑤玲、余國芳、賴慈芸
出版社：皇冠
出版日期：2009年07月13日

本書是老金1985年的作品，共收錄了22則篇幅不一的短篇，有最長的〈迷霧〉，約占全書的四分之一，也有兩則小詩〈偏執狂之歌〉和〈給歐文〉。這些作品完成的時間也都不同，最早的是〈收割者的影像〉(1966)，那年他才18歲，最晚的是〈變形子彈之歌〉(1983)，兩篇相隔17年。連中文版也有不同版本，皇冠曾在1986年拆成〈迷霧〉和〈被詛咒的手〉二本，直到2009年才依照原著編排，合體出版，是約650頁的磚頭書。其中〈迷霧〉已於2007年改編成電影〈史蒂芬金之迷霧驚魂〉，由〈綠色奇蹟〉編導法蘭克戴倫邦特再次詮釋老金作品。

針對長篇和短篇這兩種寫作型態，老金以「一個神祕陌生人奉上的一吻」來為本書護航，「正由於其短促，才具有特別的吸引力」，對我這類純情少男來說，這22個吻，有些甜蜜羞澀，讓我們聯想到初接觸恐怖短篇的初戀況味，如〈木筏〉；有些則像是天外飛來一吻，來得快去得快，連辨認是誰偷吻都來不及，如〈該隱站起來〉；有些則像是濕潤纏綿的舌吻，直勾著我們的魂魄，如〈娜娜〉。

然而我倒覺得閱讀老金的短篇，就像是一個個詭異難測的噩夢，原本應該是用來製造驚嚇的文字，卻因為每一則故事都帶來不同的驚奇，引領我們就像是「噩夢上癮患者」，渴求他販售的故事，做噩夢不再可怕，當然有些會讓你整夜失眠，就像那隻一敲鑼就奪走人命的〈猴子〉，但是越恐怖你越愛，伴隨每則故事而來的快感各異，直到讀完最後一篇還意猶未盡。如果說讀老金的長篇，比如〈黑塔〉，將使我們習慣看他的長篇，那麼當你讀完本書，你會連他的短篇一起愛上。

〈陶德太太的捷徑〉是我最愛的一篇。菲莉亞所發掘的捷徑，能讓她到達另一個異世界，是這則故事的主要驚奇。她最動人的是全然自由的姿態，宛若女神，這是每個男人所嚮往的。弔詭的是，一旦擁有了她，卻免不了獨佔的自私，我們沒有自信能否繫她的心，就像陶德先生放任妻子四處遊歷，探尋最短捷徑，雖使她綻放出最美好的樣貌，但也失去了她。最後是管理員荷馬真正參與了她的人生，或許是他能夠安然坐在乘客座上，享受她的駕駛，一同經歷這一切。〈眾神的電腦〉的結局是最溫馨的。一台能隨便用刪除鍵與執行鍵操控身旁人事物的神奇電腦，賦予擁有者像是天神一樣的能力，理查運用它扭轉了他的人生，換了老婆兒子，具備真誠關懷、相互扶持功能的家庭，遠比權勢利益還要來得重要。

老金作品特色之一就是將平凡事物做最大幅度的變異。平凡的霧，成為異世界生物侵略現實的載具；平凡的湖泊竟暗藏著殺人的黑色團塊，針對湖上的所有生物，展開大屠殺；平凡的沙子，連外星人都不放過。當我們所熟悉的世界，皆經老金改造成殺人不眨眼的怪物，不分親疏遠近，沒有任何道理，將人類玩弄於股掌之間，超越慣常的規則。恐懼來自於不了解，來自於無法掌控，在老金的恐怖世界裡，讀者的控制權消失無形，取而代之的是老金的規則，就是「沒有規則」。

每個人都需要這麼一台「故事販賣機」，遠離遙不可及的美夢，勇敢踏入噩夢領域，折磨你我的心志，鍛練我們的恐懼，有時候就這麼閉上眼，放開手，把緊緊抓在手中的道德、定律放下，即使是單純做一個噩夢，也會忍不住微笑。

塞拉耶佛的大提琴家
 
Cellist of Sarajevo
 
作者：史蒂芬‧蓋洛威
原文作者：Steven Galloway
譯者：林昱辰
出版社：時周文化 

當你一翻開本書書頁，彷彿就重回了1992年4月5日至1996年2月29日的塞拉耶佛，耳畔聽的是忽遠忽近的槍砲聲響，眼裡望進的是四處硝煙的戰地景致，心中感受到的是和親人生離死別的悲痛，有時候只是排隊買個麵包，或是費盡千辛萬苦前往遠地取水的路途上，從天而降的砲彈或是躲在暗處的敵軍子彈，瞬間奪走無數人命，死的被抬上貨車準備掩埋，活的免不了斷手斷腳，血流滿地。你忍不住想，當我們處在這樣的境地，是會滿懷希望的忍受，相信明天會更好，祈禱折磨人的戰事平息；或者，這樣悽慘的景況，不過是黑暗未來的開端，在未來等待你的，就是你現在聽到、見到、感受到的。

這是一則比悲傷更悲傷的故事。

儘管全書篇幅不厚，字裡行間流露的情感卻是濃得化不開，不是說作者寫法濫情灑狗血，相反的，他以平實的筆調，分別描述女神槍手若矢、到釀酒廠裝水的齊楠、只是到烘培廠用餐的德拉崗三人在圍城時刻所經歷的片段，他們受戰爭籠罩，被敵軍包圍，死神如影隨行，曾經是美好日子所在的城市，轉眼間化為人間煉獄，一樣的地點，一樣的人物，卻有著截然不同的心境，習以為常的一切，好似遭受巨大的砲擊灰飛煙滅，高樓傾倒頹圮，道路滿佈坑洞，牆上爬滿彈痕，城不成城，家不成家，幸福的回憶只是海市蜃樓，日復一日的提心吊膽，無時無刻遭受死亡威脅才是真實人生。

雖然以大提琴家韋德蘭‧斯梅洛維奇在1992年5月27日起，在槍林砲雨中連續演奏樂曲22天的傳奇故事為藍本，並以之為名，然而大提琴家在書中的形象並不鮮明，甚至沒有說過任何一句話，藉由同在城內的三人境遇，我們看到他巍然佇立在巷道，宛如戰爭對他沒有影響般的，自然流洩出動人的琴聲，好似在告訴人們，除了槍砲聲之外，這世界也有另一種聲音，如此美妙，如此觸動人心，過往的美好總有一天會再降臨。

若矢不是她的本名，然而換了名字，等於換了一個人生，一個只有殺戮的人生，奪走他人的生命試他的任務，每個人都有天賦，而神準槍法就是她的天賦，這項能力讓她失控的遭遇連一絲好轉的可能都沒有了。任憑人性醜惡使得城市不只外患，還有內憂，她仍堅持要以自己的方式守護著音樂家，那是她唯一能做的。她看到琴聲帶給許多人力量，當她成功保護琴聲，也就如同保護了這許多人。

琴聲同樣感動了齊楠。戰爭來臨，日子還是要過，與其憤憤不平，懷憂喪志，不如挺身面對。想要活命，只能在小心翼翼穿越街道到取水處裝水，無法預料的攻擊，就埋藏在每一個時刻，避無可避，至少我們是有選擇的，選擇當行屍走肉的人，還是做活生生的人，有情感，珍惜身邊的家人，做我們自己，而不是被那些藏身山丘的敵人，逼著往墳墓裡走。

德拉崗從戰爭之後，也變了另一個人，過去好像是一場夢，他連面對舊人的勇氣都沒有，「為了抓住生命，他失去了對生命的掌握」，直到和愛蜜娜重逢，他看到了自己的懦弱，知道自己早已不再是從前的自己。但是他是可以做些什麼的，哪怕只有一點小小改變，也是對命運的小小頑抗。要使這樣悲苦的日子盡快逝去，唯有不讓那些士兵操控，好好的活下來。

今日的塞拉耶佛街上，會擺放著鮮花，悼念當年的死者，而到處可見的「塞拉耶佛玫瑰」(Sarajevo Roses)，標示著血淚斑斑的過往。韋德蘭的故事激發了英國作曲家大衛懷爾德創作〈塞拉耶佛的大提琴手〉一曲，由馬友友詮釋並收錄在〈Solo〉這張專輯中。當掩卷嘆息時，不禁更加慶幸戰爭距離我們還很遠，保有正常的生活作息，就是我們的小小幸福。

深深期盼在不久的將來，在土地上到處綻放的永遠不是沾著血腥的玫瑰，而是你我心中對美善追求的熱愛，一朵朵美麗的玫瑰，就從心田飄散出甜膩的香氣，久久不散。

延伸閱讀：

歐先生的大提琴/維京/珍妮．卡特(Jane Cutler )作/葛瑞奇．高區(Greg Couch )繪/楊茂秀譯

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孤獨
 
Solitude
 
作者：安東尼．史脫爾
原文作者：Anthony Storr
譯者：張嚶嚶
出版社：八正文化
出版日期：2009年06月24日

你一直以為兩個人的幸福才算幸福，尋尋覓覓，希望有一位女孩，能成為你生命中失落的一角，你的生命會因為她的出現而圓滿，就像日本電車男的傳說，宅男也能找到屬於他的幸福。在無數追求的過程中，你迷惘了，你究竟是愛上眼前的她，還是愛上執著於愛情的自己，明明一個人去看〈變形金剛2〉很過癮，可是在電影院中看到身旁一堆發射宇宙閃光的情侶，你就是高興不起來，一個人彷彿是種罪惡，你應該努力讓自己更好，好吸引身材火辣又兼具天真善良的正妹，在不久的將來，你倆會組成一個名之為「家庭」的團體，買房子，生小孩，你的人生價值奠基於嬌妻和只有小時候很可愛的孩子，你是新好男人，你的人生因此而有了及格分數，五子登科，皆大歡喜，「王子和公主從此過著幸福快樂的日子」。

曾經，你也思考過一個人過日子的可能，然而當你選擇了一個人，你似乎就稱不上是幸福的人，即使你喜愛一個人寫作畫畫聽音樂閱讀看電影，一個人四處遊歷爬山，自由自在，愜意閒適，你還是有極大可能被誤認為是同性戀，或是有什麼「痼疾」，不知不覺中，你硬是被貼上「孤僻」、「怪胎」的標籤，只因為你選擇了一個人，張楚不就唱著「孤獨的人是可恥的」，戀愛可以讓你的生命如鮮花般綻放美麗，缺乏愛情則讓你的生命枯萎。你只好愛著早已失去感覺的人，於是你硬是踏入了戀愛的墳墓，只為假想自己仍如玫瑰有著動人姿態。可是，兩個人的孤獨更令人難以忍受。兩顆距離遙遠的心，雖然有幸福的表象，卻阻擋不了幸福的消逝。

〈孤獨〉是著名英國精神科醫師安東尼‧史脫爾(1920-2001)的著作，全書從心理學的觀點，旁徵博引眾多名人的實例，針對「孤獨」進行深入淺出的闡述，明確指出現今精神醫學理論的迷思，尤其是對佛洛伊德的精神分析學派，有著平實深刻的評論。他主張一個人即使欠缺理想的親密關係，也可以從獨處中獲致迥異於婚姻戀愛的滿足，雖說建立人際關係是人生重大課題，不過如何學會和自己相處亦同等重要。對曾在大學修習過心理學課程的我來說，本書非常有系統性的整合相關理論，不只佛氏的移情、享樂原則和本能，連同溫尼考特的客體關係理論，依附、氣質等研究，皆在史脫爾的綿密細心組織下，賦予新時代的定位和解讀。對於一本近乎學院式論文的作品，一般讀者初接觸或稍嫌吃力，然而若能依作者的帶領，尋找原典品讀，兩相對照，除了可成為踏入心理學殿堂的敲門磚外，也更能看出史脫爾大師級的思想脈絡。

本書早在1999年即有中文版，此時由八正文化重新出版，應有兩項重要意義：一是在「宅男」、「敗犬」等與單身者形象有關的名詞氾濫此刻，史脫爾精闢的解說或可釐清你我對「孤獨」的負面觀點，單身並沒有罪，即便選擇孤單一人，仍有機會活出精采人生，只要我們永不放棄的追求幸福，築夢踏實，一個人也可以很幸福；二是對於家長、學校教師、輔導老師與心理師而言，書中引述許多兒童成長經驗和孤獨的學說，相信對於和孩子一同工作的大人，會是很好的啟發。我們往往太過於著重人與人相處的重要性，反而忽略了每個人都是獨立的個體，各有不同的優劣勢，多製造孩子獨處的時機，設計一人也可完成的課程，引導其發展獨立思考的能力，學會接納自己，和塑造孩子與人相處能力，共構一個健全的人格。

最後，你獨自一人漫步鄉間，呼吸清新空氣，享受一個人的時光，對於未來你有太多的計畫等著去實行，你的夢想才正要開始，你努力讓自己更好，是因為你想要成為一個更好的人，而不是為了討好一個還未出現的可愛女孩。也許在不久的將來，會有一個女孩出現在你的生命中，或譜出轟轟烈烈的戀情，或短暫相遇而終身錯過，然而你還是你，你不會放棄如此時般美好的孤獨，兩個人很好，一個人也難能可貴。一切的成長追求，都會反轉回到自身。孤獨的人並不可恥，孤獨也可以很幸福。

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血腥遣散費
 
Severance Package
 
作者：杜安．史維欽斯基　
原文作者：Duane Swierczynski
譯者：黃非紅
出版社：臉譜
出版日期：2009年05月01日

你是老闆，滿腦袋就是每個月獲利的報表，公司的股價，甚至還有偶爾登上水果報的負面消息，公司的利益凌駕於個人私利，你希望聘請的是有戰力的企業戰士，而不是打混摸魚的米蟲，偏偏放眼望去，不是偷偷和情人傳簡訊，不然就是用msn和坐隔壁桌的同事討論下班後要去哪邊聯誼，你不禁會想到底是為誰辛苦為誰忙，不要問公司能夠為你做些什麼，而要先問你能夠為公司做些什麼，明明沒做什麼事，還一天到晚吵著要加薪升遷，如果可能，你真想拿一把火箭砲，把這些不長進員工的腦袋轟掉，看看裡面到底裝什麼？

你是員工，來到公司已經好幾年，沒有功勞，也有苦勞，偏偏什麼都沒有，只有辛勞，還是那種最廉價的辛勞，女生要當男生用，男生要當畜牲用，一個人要當三個人用，老闆只想到賺錢，絲毫不會體諒你也是一家之主，上有高堂，下有拜金老婆和嗷嗷待哺的小孩要養，頂多還有金屋藏嬌的情人要照顧，假給少，一天到晚希望你犧牲奉獻，你也是人，不是畜牲，憑什麼要這麼沒尊嚴，只一張嘴，這種老闆你也可以，乾脆在老闆座位埋下炸藥，轟！老闆換人當！

你們的心聲，擅長黑色幽默風格的杜安聽到了！〈血腥遣散費〉就是這麼一本同時滿足老闆和員工雙方的辦公室狂想曲，「墨菲-諾克斯公司」老闆大衛在一個星期六上午，緊急舉行會議，找來七位核心員工，宣布倒閉消息，每人都能獲得一份超乎想像的優渥遣散費，一杯毒酒或是一顆子彈，不論哪種，都能馬上讓你到天堂。這種無厘頭的設定，帶領讀者不必花費一絲一毫的頭腦，只要一直翻頁，看著屍體一具具增加，唯一不同的是各人的死法，緊張刺激，完成符合「殺很大」的大眾精神，不到最後一頁，你絕不知道誰是最後倖存者。

假如你是重度推理嗜好者，讀來必定非常不習慣，畢竟本書沒有惱人的詭計，也沒有合於邏輯的解謎過程，直到最後一頁，對為何結束公司營運，一併也要將全部人殺害，也沒有清楚解釋。有的只是怎樣讓場面更失控、更血腥的橋段，彷彿是一齣包裝精美的B級電影，儘管沒有名聲響亮、演技精湛的演員，至少極盡滿足討好觀眾的感官，或許些微陽春，至少誠意十足。假如你是重度陰謀論者，讀來則是略嫌不過癮，杜安可能是覺得不交代一下故事背景，沒辦法滿足讀者的求知欲，故設定「墨菲-諾克斯公司」為政府地下情報組織，用來對抗恐怖分子，另外，安排了一對同性戀伴侶當幕後藏鏡人，可惜的是這裡沒有刺殺總統的計畫，更沒有顛覆整個國家的手段，只有怎樣將處於費城辦公大樓第36層的人員全滅。

身為朝九晚五，過著規律生活的上班族，難免會忍不住感慨，難道我們寶貴的生活，必得奉獻給瞬息萬變的盈利數字，個人價值就此埋沒於孜孜矻矻的奔波、爭權奪利中，沒有激昂堅貞的友情，也沒有上下一心的團結一致，上班僅是混口飯吃的交易，付出勞心勞力，換來勉強的溫飽，我們不再是我們，我們就只是小螺絲釘，不管再怎樣努力奮鬥，隨時都可能被後起之秀取代，長江後浪推前浪，前浪後浪一起死在沙灘上，不如拿起武器殺戮吧，即便是小小血紅的狂想，也能讓我們稍微喘口氣。「呼...」

去他的公司！去他的打卡機！去他的發薪日！今天此刻，我們都是自己的主人，哪怕只有短暫一瞬。我是我，公司是公司，我的價值由我來創造。

悲喜邊緣的旅館
 
Hotel on the corner of bitter and sweet
 
作者： 傑米‧褔特
原文作者：Jamie Ford
譯者：張琰
出版社：馬可孛羅
出版日期：2009年8月(暫定)

「寧願愛過又失去，勝過從來也沒有...」

當我們年少時，懵懂無知，對愛充滿憧憬，而又毫無防備，自以為毋須愛情，即能體會人生的種種美好，實際上則是到處尋覓，探尋一顆心的歸屬，一顆心停泊的依靠。愛，是超越種族戰亂的存在，任憑必須和整個不合理、接近瘋狂的氛圍對抗，只會顯得兩人對彼此的堅貞。然而，隨著時間過去，從稚嫩到逐漸衰老的年歲，越刻骨銘心的愛戀，越是無法自記憶裡消除，它伴隨身旁，如同隨時準備好，帶領我們重回那時微酸略苦的甜蜜。

Memories light the corners of my mind
回憶，照亮了我內心的角落
Misty water-colored memories of the way we were
那些朦朧如水彩一般、我倆過去的回憶

此刻，是1986年，你56歲，你是李亨利，妻子艾瑟兒在六個月前結束了她和癌細胞的奮戰，而你的兒子馬悌，和你是如此疏遠，一如你和你爸。看似平淡的人生，只有你自己知道在心底的最深處，你仍掛念著當年美麗女孩的身影，你的人生曾經是如此美好，儘管轉眼四十多年，忘不了就是忘不了。當廢棄許久的巴拿馬飯店地下室發現當年匆促離鄉人們寄放的行李，熱鬧擁擠的人群中，你看到一把熟悉的日本傘，頓時喚起你塵封已久的回憶。你不再逃避。

那是二戰正如火如荼開展的1942年，你12歲，是在白人學校飽受欺凌的華裔小男孩。那年你遇到了第一位也是最難忘的摯愛，她是岡部惠子，和你一樣都在學校餐廳工讀拿獎學金，她是不會說日語的日裔女孩。原本，你倆該是兩小無猜的情愫，你知道她會在你的一生扮演著很重要的角色，認識她，是你這輩子最幸福的事，即便白人小孩永遠沒辦法接納你的膚色，只要有她在身旁，你知道，你不是孤單一人。

可是，你爸根本不可能接受她是日本人的事實。不只日裔和華裔早就存在難解的心結，日本在1931年「九一八事變」就開始侵略中國的野心，小日本鬼子在你爸心中，是萬惡的代名詞，更不用說在十年後偷襲珍珠港，挑起太平洋戰爭，更加深了他對日本人的仇恨。於是，你只能將這份感情偷偷隱藏，細心呵護。這年，羅斯福總統簽署兩項行政命令，迫使大批旅美日裔捨棄一切家當，驅逐出已居住多年的家園，集中在拘留營裡。這裡頭，包含了惠子一家人。

Can it be that it was all so simple then
還能像從前一樣那麼單純嗎？
Or has time rewritten every line
還是有時間重寫每一行每一句？

你倆的愛情是否能像革命份子的象徵梅花般，克服橫逆而堅忍不拔呢？是隨風而逝，還是開花結果？最終的答案，似乎要等漫漫時間過去，才能清楚顯現。

以美國曾對境內日裔美國人採取激烈的不公平待遇為背景，透過華裔美國人三代間的親情糾葛，既精準傳達出戰亂時代流離的無奈外，更將戰爭激化人與人之間扭曲的價值觀，刻畫得入木三分。書中最令人動容的是經由時間映襯出愛情的恆久不滅。是一句簡單的日文問候語，是一張破碎的爵士樂唱片，是一張張簡單的素描，是一路陪伴的善良人們，愛情的美好不過就是如此，美好的回憶不過就是如此。

So it's the laughter we will remember
於是，我們將只記住歡笑
Whenever we remember the way we were
當我們回憶起我倆的過去

本書適合搭配芭芭拉史翠珊的經典情歌〈The way we were〉一起閱讀，在她抒情動人的歌聲中，我們看到了年少的純情，也看到了年華老去之後的沉澱和深情。讀完本書，你會忍不住憶起你曾經愛過的一切，然後更加珍視目前擁有的一切，含著淚光，泛起滿足的微笑。當你遇到對的人，就勇敢去愛吧，至少在多年之後，你會知道在許多回憶中，有一個女孩是你牽掛著的。

阿特拉斯聳聳肩
 
Atlas Shrugged
 
作者：艾茵‧蘭德
原文作者：Ayn Rand 
出版社：太陽社

「人類的墮落只有一種形式──沒有目標的人。」

〈阿特拉斯聳聳肩〉是俄裔美國哲學家艾茵‧蘭德的第五部小說作品，其中充分闡述了她所主張的「客觀主義」(Objectivism)，亦即人是透過理性或「非矛盾識別」來感知這個世界，個體生命所要追求的是自身的幸福，此一「合理的自利」論點和自由放任的資本主義制度若干符節。蘭德便在本書附錄中做出以下的結論：在本質上，我的哲學是將人類當成英雄一般，以其幸福作為生命中的道德目的，以其建設性行為高尚的目標，以理性為唯一的絕對原則。

阿特拉斯是希臘神話中肩負蒼天的巨人，只要祂一聳聳肩，這世界就會陷入混亂。在資本主義社會裡，扮演擎天神角色的便是掌握絕大多數資源，大肆進行企業擴張、產業競合的資本家們，一旦這些人集體罷工，國家經濟和社會便會陷入極大混亂，政府的魔手也就更堂而皇之的操控你我的生活。乍看之下，會誤以為蘭德鼓吹的是資本主義和利己主義，實際上她所擁護的是人的理性，我們「必須去探索生命的價值觀念並實踐他的長處—經由他的選擇」。

儘管書中涵蓋哲學、經濟、社會等各領域的思想，讀來卻好似在讀山崎豐子〈華麗一族〉，無論是家族內潛藏的鬩牆危機，或是為了用新合金建設的新鐵路，將一路上遭受的困難險阻，逐一奔波克服，皆能讓人熱血沸騰。第一部的劇情主要集中在「塔格特泛陸運輸」營運副總裁「達格妮」和「里爾登合金」老闆漢克，二人攜手面對政府荒誕落後的錯誤政策，與顢頇無知的保守勢力，共同建設出一段嶄新的鐵路。

達格妮選定「鐵道事業」作為她人生所要追求的，在她心中這就是「對的事」。有別於大多數的人看似追求實則逃避的盲目，確定目標後的堅定，成為她前行的最大驅力。與其一昧強調「機會均等」的假平等，不如坦然接受所有的不平，以此為基礎鼓勵人們深入探究內心，選我所愛，愛我所選，構築自己的幸福人生。動輒舉著「國家利益」或「維護社會公平」旗幟，任憑政府干預介入，打破遊戲規則，不啻成為自我實踐的絆腳石，不僅阻礙了自利的滿足，也減緩了社會進步的步調。

蘭德藉由眾多「賢達」的發言討論，大大譏諷了「機會均等」論者的愚昧。達格妮和漢克的鐵道夢想最大的障礙，就是層出不窮的愚蠢提議和反動勢力。比如說，「反狗咬狗條例」便是其中經典之作。為了維繫集團成員的共同利益，為求「共存共榮」，已發展區域必須依照先來後到原則，只能保有一家公司存在，至於那些新興公司則擁有對那些未開發地區的「優先權」。表面上是為了營造組織內和諧，說穿了不過是既得利益者的不入流手段罷了。

「約翰‧高爾特是誰？」全書充滿了這句無意義的口頭禪，連約翰‧高爾特是否真有其人也是眾多紛紜，有人說是發現發現傳說中亞特蘭提斯蹤跡的富翁，也有人說是發現青春源泉的探險家。通車典禮當時，達格妮回答記者提問，則大聲說出這個大哉問的解答：「我們就是！」只要確立目標，築夢踏實，就不再迷惘困惑，因為我們就是自己的最佳解答。

有趣的是，達格妮和有婦之夫和漢克的慶功祕密旅行，在旅館登記的假名是「史密斯夫婦」。本書的電影版即由安潔莉娜裘莉主演，並指名讓布萊德彼特飾演男主角。預計在2011年上映。

或許眼前的世界一片混沌，讓人看不到未來的方向，好似一切都墜入無窮無盡的黑暗。然而當每一個人都能散發自身的光與熱，挖掘優勢，追尋屬於自己的幸福人生。「那就是新升的太陽，它會滋養一切的。」

http://www.books.com.tw/exep/prod/booksfile.php?item=0010393749

天才搶匪面面俱盜
 
作者：伊(土反)幸太郎
譯者：葉韋利
出版社：台灣角川書店
出版日期：2008年02月13日

在日本推理小說的世界中，有許多赫赫有名的系列作主角，從橫溝正史的「金田一耕助」、西村京太郎的「十津川警部」、土屋隆夫的「千草檢察官」，就連東野圭吾也創作出「湯川學」和「天下一大五郎」這兩位系列作主角，而在鬼才伊坂幸太郎的作品中，雖可看到眾多主角不定時的在不同的故事中客串，然而第一次嘗試的系列作則是2006年出版的〈天才搶匪面面俱盜〉，延續前作〈天才搶匪盜轉地球〉(2003)以四位無厘頭卻內心充滿美善光輝的搶匪為對象，將伊坂慣常使用瑣碎伏筆的創作手法，一次在這兩本系列作徹底發揮。

前半部主要分別用一句諺語描述搶匪們在搶銀行之外的日常生活，意外捲入離奇而互有關聯的事件：「站在巨人肩上，能比巨人看得更遠」人體謊言偵測器兼集團首腦的成瀨和區公所的部下大久保，遭遇大樓挾持人質事件，竟順便破獲同時發生的連環居家入侵搶盜案；「住在玻璃屋的人，不能亂丟石頭」肩負搞笑重責大任的長舌大叔響野則試圖找出常客藤井疑似一夜情對象的身分；「不打破蛋殼就不能做出蛋包飯」擁有過人生理時鐘的單親媽媽雪子，則在追查同事鮎子拿到的劇場招待券來源；「對剃了毛的羊，神也會吹送暖風」愛動物更甚於人的天才扒手久遠則和無緣無故被毆打的中年男和田倉，一起揪出兇手身分。後半部則經由四人到賭場營救人質富家千金良子，一次將之前四個事件登場過的人事物之間的關聯全部收束整理，爬梳出全書的行進脈絡。

全書和前作採取幾乎一模一樣的模式：原先擬定的計畫到最後一定會有變化、搶匪中必定會有人被矇在鼓裡、不論是搶匪四人組或是要對抗的邪惡幫派/賭場老大，都是歡樂到不行，另外發明家宅男田中的產品也都扮演著舉足輕重的角色，只可惜兩者真的太過於接近，帶給讀者的驚奇就薄弱許多，尤其本書安排了過多零碎細節，即使想要營造出前後呼應的精巧，力道也不如預期。單就作品結構來說，仍保有伊坂一貫水準，只不過和〈天才搶匪盜轉地球〉相比，還不到令人驚艷的程度，簡單說有點接近每年一卡車的好萊塢續集電影，原本滿心期待有不一樣的新花樣，沒想到菜色和前一次吃過的差不多，一樣好吃，只是有點膩了。

或許對伊坂來說，〈天才搶匪系列〉不是詭計花招的集合，而是集合人性美好的勵志小說。借了許多錢落跑的前男友，在多年後成為頗受歡迎的喜劇演員，而且還將當年遭背離的戀人姓名倒反過來做為藝名；被綁架的千金小姐，居然同情起犯人的遭遇，反過來配合演出，連帶對父親的為富不仁感到不平。也許生活並不如人意，然而若仔細體會探究，將發現隱含其中的小小溫暖和小小甜蜜，這股暖意會讓我們更有力量的抬頭邁步向前走，就算「尋找在街頭銷聲匿跡的公用電話」也是一項難能可貴的「潛力」喔。為了強調人生的美好況味，伊坂不惜反覆操作手法，透過你我熟悉的四人組，拆卸讀者內心的磚牆，告訴我們即便當銀行搶匪也可以熱心助人又很陽光！

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血色童話
 
Lat den ratte komma in (Let the Right One In)
 
作者：約翰．傑維德．倫德維斯特
譯者：郭寶蓮
出版社：小異出版
出版日期：2009年05月25日

我們都是這世界上孤單的存在，寂寞是共通的語言，串連你我寂寥枯寂的心。一個人的開心無法綻放真正的笑顏，一個人的哀傷無法流下溫熱的淚水。兩個人的開心是彼此陪伴，在夜空下把玩魔術方塊，隔著斑駁的牆壁，用摩斯密碼傳遞無法言說的情意；兩個人的哀傷是椎心刺骨的人鬼殊途，原先兩兩平行的兩顆心，經由莫名緣分拉近，在茫茫人海中我們相認，超越種族，不顧性別，遑論年紀，我的心裡住著你，你的心裡也有我，「 我可以...進去嗎？」「你可以進來。」於是，你進來了，因為有你，我的人生不一樣了。

你是依萊，外表12歲已經很久了，全身透露了一股濃濃的你是吸血鬼，鮮血的氣味讓你發狂，你會生出利齒，咬破獵物的血管，吸取腥臭的血液。你有時邪惡如鬼，來無影去無蹤，倏忽間即奪走一條人命；你有時清純如小女孩，清澈的雙眼彷彿能穿透我的心，只要你在身旁，即使寂寞也變得甜蜜。有那麼幾個時刻，我的生命因你而趨於完整，你的一眸一笑，填補了我心中的那個洞。

剛認識你的時候，還以為你身旁的哈肯是你爸，沒想到他是你的情人，你們相互豢養，他以別人的死亡換取你的體溫，你用肉體交換活力之源。我想，他是愛你的，為你連命都不要了，可惜的是，天底下大多數的真心，只能換來絕情，你所等待的是他帶來的鮮血，他等待的卻是你的心能夠完全屬於他。在愛情裡，誰先付出真心，就注定是輸家，哈肯至死(雖然他還滿難死的)仍喊著你的名，是癡，是傻，是愛。

我是奧斯卡，平凡的小男孩，飽受同儕欺凌是我命中注定的厄運，學校是暗無天日的殺戮戰場，而我是唯一的標靶，有苦卻不知跟誰訴，即便全身是傷，還要向疼愛我的媽媽說謊。每夜和你並肩坐在公園裡，是我最幸福的時刻。你是黑暗中閃爍的星星，彷彿只要跟隨你的步伐，我就能逐漸成長茁壯，有勇氣面對橫亙在眼前的不堪和痛苦。

你說你好孤單，「沒人了解我，你想了解我嗎？」我說我想，因為我也好孤單，也想讓你了解我。或許這就是我們的愛情約定。瑪莉老師說，「愛情就像和某人立了約，兩人合而為一。」我愛你，我身上的傷痕，殘破的內心，因為愛你從而獲得救贖。如果你要往地獄去，那我們就一起墮落吧。不管我們的小小愛情能否擁有和童話一樣的結局，至少這個故事是由我倆一起寫下的。

不管多少人因你而死，不管你我的差距有多遙遠，愛情本就該是超越一切的存在。有你，有我，在一起就好。

恐怖血腥是吸血鬼小說的必然，浪漫激情是近來吸引少男少女目光的誘因，有時我們會分不清在讀的是羅曼史，還是恐怖吸血鬼。有別於YA版的〈暮光之城〉，或是成人版的〈南方吸血鬼系列〉，本書開創出另一番格局，直指吸血鬼的本質：孤單的存在。

吸血鬼象徵著潛藏社會中無法搬上檯面的威脅，跟人外型近似，卻渾身散發致命誘惑，藉由吸取人類的精血延續生命和美麗，卻不也是有別於純正人類的物種，隻身在陽光照射不到的地方苟延殘喘，在不被認同的環境中求生存，尋找愛。他們不過是用來回應你我心中的孤單罷了。

一如月夜下，映照著兩個小小身影。

http://www.books.com.tw/exep/prod/booksfile.php?item=0010424367

柯普雷的翅膀
 
作者：AKRU
出版社：蓋亞
出版日期：2009年01月07日

記得我最早接觸的台灣本土漫畫，除了當年〈兒童的雜誌〉連載的劉欽興〈機器人系列〉，還有敖幼祥〈烏龍院〉和葉宏甲〈四郎真平〉。那是一個樸實無華的美好年代，人物造型不似日漫華麗，場景線條也較簡單，然而厚實的劇情鋪陳卻深深吸引了我們的目光，不禁一本接一本的看下去。接著是我國中時期，非常熱門的〈寶島少年〉週刊，儘管絕大部分是〈七龍珠〉、〈瘋狂假面〉之類的日漫，但也有少數的台漫，如鄭又菁〈侠王傳〉、賴有賢〈小和尚〉。台漫大抵來說可分為兩種：一是極力仿效日漫風格，另一是試圖走出日漫風格的本土派，然而台漫所面臨的最大困境，並不在畫風和人物造型，而在於大部分內容難逃「模仿」日漫的窠臼，正面來看，是向大師致敬，反之就只是抄襲變形了。

老實說，台灣的漫畫創作環境並不好，首先讀者早已習慣日漫的餵養，加上動畫和周邊商品的推波助瀾，暢銷榜上幾乎都是日漫的天下，倘若不思獨具特色的作品，一昧沿用現成的日漫，根本難逃被漠視淘汰的命運；其次日本漫畫接近企業化經營，儼然是國民產業，是輸出他國的文化大宗，所享有資源也非常豐富，光是助手人數就足以羨剎台灣刻苦畫家。幸運的是，漫畫創作受到資訊科技發達，而有了長足的進步，繪圖軟體日新月異，電腦補習班多如過江之鯽，只要本身具備繪畫技法，加上基本軟硬體設備，不論網點或是場景，都可以在極快速的時間內完成。不過台漫的困境並未因此解除，市面上要找到畫工細緻的作品不難，難在構思獨特性的內容。

〈柯普雷的翅膀〉或可視為一項頗為成功的案例。七年級漫畫家AKRU(本名沈穎杰，「女」)以1870-1890的台灣為背景，藉由英國人托馬飄洋過海來到「福島」，找尋為追逐「柯普雷的翅膀」而來到台灣的青梅竹馬莎夏蹤跡。他在青番小女孩斗斗(超萌！)的帶領下，深入中央山脈，逐漸認識到台灣豐富可親的本質，也一步步靠近傳說中的翅膀。本書同時獲得97年度劇情漫畫首獎和最佳劇情獎，算是對本土漫畫創作者的一大鼓舞。儘管全書篇幅不多，還不到兩百頁，卻細心描繪了一首關於19世紀福爾摩沙的美麗詩句，以絢麗如詩如幻的氛圍，重新詮釋古時台灣風貌。另外，本書的印刷非常精美，不論是封面或是彩頁，都能看出作者和出版社的用心，不啻大大增加收藏的價值。

或許是受限於篇幅，關於理應是主角的「柯普雷的翅膀」著墨並不多，而是以美麗傳說的形式貫穿全書，即便是托馬和斗斗的山中歷險，也大都以無言的景緻帶過，結局一下子來得太快，有點讓讀者錯手不及，難分難捨。不過整體來說，光是從精緻的書頁裡，感受到作者創作的喜悅，也就值得了。儘管人物造型仍不脫日漫的影響，然而從豐美的台灣歷史中挖掘題材，並轉化成大眾可接受的形式，在創作和商業的需求中拿捏，無疑可視為新台漫誕生的成功嘗試。總之，這是一本極富誠意的漫畫，假如你早已不滿足於充斥電視和書店的日漫，看膩了〈火影忍者〉的打打殺殺，或是BL漫畫的肉麻說愛，本書可當作你重新和台漫產生連結的第一本書。相信我，你不會後悔的。

◎漫畫工會理事長朱鴻琦與獲得首獎的沈穎杰。

引自：http://gnn.gamer.com.tw/0/34910.html

【延伸閱讀】

1.本書線上試閱：

http://yfshen.info/AKRU/kopule/

2.作者部落格：

http://akru.blog13.fc2.com/

3.吳道成筆記：柯普雷的翅膀

http://lff985.blogspot.com/2009/01/blog-post_19.html

http://www.books.com.tw/exep/prod/booksfile.php?item=0010418710

後青春期的詩
 
作者：九把刀
出版社：蓋亞
出版日期：2008年10月29日

你三十歲，距離遙遠的青春期彷彿有好幾萬光年，你逐漸遺忘了最初的夢想和純真，於是即使你不想去面對，實際上你已經成為了自私自利、雙眼無神的可鄙大人，在人生的路上，你越走越孤單，有點想流淚，卻不知道為誰而流；有點想要好好去愛一個人，卻不知道要去愛誰。你每個月的薪水比當年那個窮酸小鬼的零用錢不知多多少，但是此刻你所擁有的快樂，卻永遠比不上當年的自己。

年少時，癡癡暗戀，愛了近十年的女生，也已經成為只能遠觀不能褻玩的人妻；年少時，狂妄懷抱的遠大志向，就像一道臭不可聞的屁，轉眼間消逝無蹤，僅存滿室悵然。離青春越來越遠，距中年怪叔叔越來越近，日子過得越來越無力，原來這就是長大的真相，隨著年紀增長，你得到皺紋、疲倦和無奈、肚子上的肥油，失去了那些美好的、溫暖的所有。

你罹患了「後青春期症候群」，每夜從鏡子中映照出的凋零面容，反射出你內心的孤寂。於是你聽五月天，重溫搖滾帶給你的震撼和鼓舞，感受「搖滾激盪這個世界時，所散發出的光芒」；於是你讀九把刀，讓芭樂到不行的小說情節，喚起你青春期的熱血和激昂，重新面對那個抱持著「不是盡力，是一定要做到」的自己。每個三十歲的人，都有屬於他的「後青春期的詩」，或抑揚頓挫優美，或謹守格律，或恣意任為，或支吾其詞，或一片空白。

你既欠缺十年前曾有的衝動和不顧一切，又缺乏十年後應有的成熟穩重。我們都來到人生的三叉口，昨日每個的選擇，決定了今日的我，今日的選擇，終將決定了明日的我，你徬徨，你猶豫，你竟然害怕為自己做決定。你的詩，是一首殘缺未完成的詩句，只能暫時畫下一個逗點，好似這樣做，代表了青春的延續。蒐集青春的符碼，追悼曾經的時光，是你重回年少的儀式，那年的同伴，那年的那個女孩，那年的歌，那年的漫畫，那年的聯考壓力，那年的叛逆慌亂，構成了那年的你。

青春的詩，未完，來到後青春期，繼續吟唱，等待你的唱和。你希望直到中年老年，仍可繼續，大聲唱出早已不再年輕的熱血青春。夢想保有它的溫熱，青春的熱力還在沸騰。

刀大藉由一群死黨重聚後的奇異旅程，重申青春無悔，年輕無價的快意，一場高中時眾人仰慕的女神婚宴，將這群人聚集在一起：深陷抄襲風暴的名作詞人「流星街」、外在爽朗內心卻細膩的女警「阿菁」、唯一實現當年夢想的雞排王「肥仔龍」、後悔沒有及早把輸精管焊死的好爸爸好老公「西瓜」、追女生不是很在行的單純男「森弘」，還有遠從美國返台、仍學不會打手槍的「楊澤于」，他們來到埋藏夢想的校園，挖掘出當年所寫的一字一句。在這個夜晚，為實現彼此未完成的夢想而追逐。六人的夢想，組成了這首節奏明快、賺人熱血的磅礡詩句。

無論多遠未來/讀來依然一字一句一篇都燦爛/詞曲阿信/五月天〈後青春期的詩〉

就算你一路逃避，青春期依然被遠遠拋在過去，你被迫站在後青春期的關口，尋覓下一個未來的歸屬。你用後青春期的詩，做為寫下中年期的詩的素材，你希望在未來的十年，仍能勇敢去愛，仍能勇敢去追求夢想，任何的挫折都不能阻擋你拼命往前，你就是你，只有你才有資格寫下一字一句的美好燦爛，如同他們六人的嬉笑怒罵、瘋狂單純。

然後呢，一起走吧。

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放學後
 
作者：東野圭吾
譯者：張秋明
出版社：臉譜
出版日期：2009年03月01日

(內有轟天雷，未讀勿入)

〈放學後〉是東野圭吾1985年獲得「第31屆江戶川亂步獎」的作品，當年另一位得獎者為森雅裕〈莫札特不唱搖籃曲〉，台灣最早由林白出版社於1991年出版，譯者為林敏生，此版本已成為推理迷口耳相傳的夢幻逸品，直至2009年方由臉譜出版社重新出版。

本書是東野氏早期校園青春推理的代表作，以在「私立清華女子高中」任教的前島老師為主述者，從一開場他遭受的三起意外威脅疑雲，到主要的兩起教師命案，無不玩弄最常見的本格推理守則：密室殺人、不在場證明，以及誰是兇手，其中插入了許多現場平面圖與解謎圖示，使得全書宛如作家對讀者下的挑戰書，複雜的犯案手法促使我們在翻動書頁的同時，也忍不住跟著動腦思索，希望能夠比前島更早推敲出兇手的真正身分。

學校，原應是最單純的環境，居然出現連續殺人命案，這種矛盾且充滿話題性的安排，使得校園推理小說持久不輟，即便轉化成輕小說，或是萬城目學這類神怪奇幻作品，同樣廣受歡迎。我們都曾經年輕過，或懵懂無知，或明明不識愁滋味卻依然強說愁，或敏感易受刺激，少年少女們正逐漸從稚嫩跨越到成熟，現實社會的無情挑戰還很遙遠，和老師、同學、朋友相處的點點滴滴，無論大小，構成了所謂青春，就是她們的全部。有人盡情散發年輕的熱力，有人勇敢追求愛，有人被迫埋首書堆，只因相信大學生活會更美，有人在探尋自我，有人就只是平凡的享受友情和愛情的滋潤。

因為青春，所以一切都有無限可能。青春，是她們賴以為生且又驕傲高舉的鮮明旗幟。高中女生是獨立於人屬人種之外的另一族群，「對她們而言，最重要的是美麗、純粹、真實的事物」，她們的心，是外人難以侵犯的「聖堂」(Sanctuary)，凡是有人侵門踏戶，強加掠奪踐踏，便會激起她們狂暴的防衛本能，進而做出令人匪夷所思的反擊。

書中最大的謎團就是高中少女的心。學校的校長、主任、老師這類距離青春十萬八千里的老舊人種，就像是即便想破腦袋，也無法破案的刑警，和真相總是隔絕著一道高不可攀的障礙般，無視她們不經意流露的訊息。年紀不是問題，僵化死板的行為模式才是關鍵。大人們總是用自以為是的規範，強加在學生身上，大人不了解她們的心，她們也無意向大人坦露自己的想法，於是雙方的鴻溝越來越深，一旦觸碰到她們的地雷而不自知，就可能引來殺身之禍。

以上就是貫穿全書的主旨。東野在細膩描繪校園風貌之餘，成功的將少女們的心思，巧妙融入本格推理架構，讓校園既是犯罪舞台，更是促成犯罪的根源。受到大人侵犯隱私而心靈受創的少女，聯手犯下罪行，乍看之下不甚合理，然而當她們的夢想和回憶幻滅之後，「青少年的心靈往往會受到某種凌駕法律和社會規範的強烈力量所左右」，這股力量便驅動她們向大人提出強烈抗議。悲劇就這樣發生了。或許，放學後不是師生關係的暫時終結，而是彼此真誠關懷的開始。

當然，以今日的眼光來看這部廿多年前的小說，不管是密室手法或犯罪動機，甚且是文筆與節奏鋪陳，難免感到些許青澀，然而我們仍可在本書發現到早已晉身為暢銷名作家的東野圭吾，創作路上最初的熱情，是如此熾烈，如此深厚，至今不輟。

水意識   WaterMind
 
作者：瑪麗‧布克納
原文作者：M. M. Buckner
譯者：綵憶
出版社：三采
出版日期：2009年06月24日

1999年7月，在日本琵琶湖由江本勝發起一項看似毫無科學根據的活動，透過350人齊心對湖水發出真誠的謝意和善念，一個月後散發惡臭的藻類竟離奇消失。他主張水會受到人的意念影響，進而產生不同樣態的結晶，例如當水看到「愛與感謝」的字句時，會在感到歡愉之餘，綻放最美麗的結晶。水占體內七成，只要我們心念純正善良，自然會引發好的循環。當然，這套理論信者恆信，不信者恆不信，尤其在科學家眼裡，不啻是系統完備的「偽科學」。

然而，水這個單純由氫、氧元素組成的物質，究竟是否具備意識，近年來倒是成為科幻小說探討的主題。首先，是2004年法蘭克‧薛慶結合海洋生物學和地理學所創作的〈群〉，再來便是這本〈水意識〉，藉由水和一堆電子垃圾構成新的有意識生命體，引發一連串難以善後的危機，以闡述人與環境的理想關係。前者的規模宏大，篇幅也就厚重，後者則將舞台侷限在美國密西西比河一帶，節奏也較像好萊塢的災難電影，著重大自然的無情反撲，藉以強化愛護地球資源的宣教。

江本勝曾讓水聆聽不同音樂，觀察其所產生的不同結晶狀態，像是聽了貝多芬的〈田園交響曲〉，結晶呈現美麗而工整；聽了蕭邦的〈離別曲〉，結晶則是小巧玲瓏；倘若聽了重金屬音樂，則是破碎而零散。原應純真的水分子，受到高科技的生化汙染後，儼然化身為復仇女神，恣意將薄倖的人們吞噬殘害，唯一可以與之溝通的，竟是同為人類創造的音樂。美妙旋律成為人和「魔鬼牛奶」共通的語言，透過音樂，人用以證明自己的存在；經由音樂，水用以證明意識的存在。

本書巧妙發揮怪獸電影和環保紀錄片的特點，既安排性感誘人的女主角「卡瓊」，和變異的水產生綣繾難分的複雜情愫；同時不忘讓黑心又帥氣的奎米克洛公司老闆「羅門」，一步步作繭自縛，終究抵擋不了水的反噬。布克納謹慎的控制全書的基調，在鼓吹環保意識之餘，仍刻意營造了不少大眾化的通俗情節，從而保有一般科幻驚悚小說的緊張鋪陳，並融入大量的專業名詞，增添書中假設的可能性。

我以為在顯而易見的環保意圖之下，其實暗藏了作者另一番對生命的深刻反思。我們是否過於容易站在「人」的角度來觀看這世界，於是不自覺將「生命」置入狹隘的窠臼，彷彿非得擁有形體、呼吸，方具生命的雛形。書中引用了薩根(茱蒂佛斯特〈接觸未來〉原著作者)對生命的定義：「局部的地區，在那裡秩序不斷的增長」，稍微洩漏了絲毫作者寫作的初衷。生命的面貌是多采多姿的，唯有彼此尊重，共存共榮，不論各自形態為何，我們都在相互的小宇宙中，發散出五彩繽紛的生命熱力。

卡瓊從一開始想要自「魔鬼牛奶」找出純化水的祕密，到最後她想方設法和水取得聯繫互動的管道，因為她能超越看穿生命的本質。要克服對未知的恐懼，就只有極力去了解，而非一昧的掌控和破壞。儘管水同樣占據地球約七成的表面，我們對水的認識卻是如此貧乏，只有在缺水時，才能真正感受到水的重要性。布克納揭示了水的另一種面貌，讓平時無聲的水，一口氣訴說她的嘆息和無奈，你我才猛然驚覺，原來她是多麼渴求人們的理解。

或許我們不必跟隨江本勝的步伐，一廂情願信仰善念對水的影響力；也不必在讀完本書後，開始用音樂和水龍頭的水交談，希冀水分子能對周杰倫的音樂，發出同樣波段的共鳴。至少，我們可以更溫柔的和水相處，無論是地球上那七成的水，或是處在體內七成的水，盡力去理解，盡力去保有她的純真，一如對待心儀的她，亦步亦趨的，Touch Her Mind，觸碰她的心。

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戰國縱橫 卷一 潛龍勿用
 
作者：寒川子
出版社：高寶
出版日期：2009年06月03日

請你試著想像這麼一個時代，人才輩出，只要你擁有才幹，長於謀略，懂得自我推銷，把握難得機緣，遇到賞識你的主子，你便能一夕之間飛黃騰達，名震天下，號令各國。你若想要持續保有這樣的優勢，就必須如履薄冰，和這世道中的其他能者競爭，勾心鬥角，無所不用其極，想要成功就只有不斷踩著數不清失敗者的骸骨前進，對敵人仁慈就是對自己殘忍。這是一個無處不是機會的時代，也是個瞬間讓人迷失的時代；這是一個勇敢築夢的時代，也是個無數夢想破碎的時代。

小國要在大國的爭鬥中求生存，苟延殘喘的為自己的國家爭取最大利益，大國必須保持原有的優勢，彼此互相制衡，在稱霸的路上，沒有永遠的敵人，更沒有永遠的朋友。今日結盟，可能只是要扮豬吃老虎；今日毀約，可能明天又再次握手言和。乍看之下，這是個仁義毀壞的時代，卻也隨之產生許多有志之士，他們試圖喚醒世人的良知，用三寸不爛之舌說服君王實現學派理念，仿若是在追求一個遙遠看不到盡頭的夢，只要有心，就能憑著自己的口才與智慧，一舉改變這個世界。

這是東周戰國，因各國戰爭頻仍，故名之。寒川子以生動的小說筆觸，藉由孫臏、龐涓、蘇秦和張儀這四位曾叱吒風雲的才士名將，同拜在縱橫家鼻祖鬼谷子門下之前和之後，各自不同的際遇，呈現這段紛亂歷史的精采面貌。儘管本書是中國作家所著，讀來卻沒有一絲一毫的隔閡，文句通俗而典雅，引領你我進入那段令人熱血沸騰的時代，久久不能自已。

平心而論，戰國題材難寫，是因為除了雄霸一方的七雄外，還有其他零星小國，更不用說無時無刻不在發生的大小戰役，要去蕪存菁，要挑選出最能代表當時精神的視野，絕不是光靠博覽群書就能夠達成的；另一方面，難寫是在於戰國故事早經多位古今名家傳誦詮釋，古有〈史記〉或〈資治通鑑〉，甚或〈戰國策〉；今有鄭問〈東周英雄傳〉，甚或中國大量以戰國為背景的歷史劇，要如何寫出新意，都是一大考驗。不過，光是試讀〈卷一：潛龍勿用〉就足以將這些憂慮消除了，儘管主角四子都尚未到齊，鬼谷子也還沒出來露面，光靠書中那些鋒芒閃爍的「配角」，就已經值回票價。

本書的架構十分雄大，稍微偷看2008年在中國已出版的〈四子歸山〉(即台版卷一卷二)、〈飛龍在天〉目錄，包含眾多耳熟能詳的成語典故、計謀出處與經典戰事，皆經由歷史小說的形式，作一次最完整且最具清楚脈絡的介紹。已經很久沒有一套書和金庸武俠一樣，將小說的虛擬和歷史的真實融合的如此無懈可擊。我想所有讀過寒川子這套作品的讀者，想必都會有類似的驚艷吧。

美國哈佛大學教授約瑟夫‧奈指出，相對於強調軍事和經濟力量的「硬實力」，「軟實力」則是「一國透過吸引和說服別國服從你的目標，從而使你得到自己想要的東西的能力」，發展文化、政治價值觀和外交政策的影響力，才能更為有效的伸張國力。其實，早在戰國時代，就能看出這個趨勢，原先挾天子以令諸侯的魏惠侯，依仗強大的軍隊，聽信讒言，遠君子，親小人，埋下日後衰敗危險因子還沾沾自喜；反觀希冀仿效勾踐臥薪嘗膽的秦孝公，仰賴大良造商鞅的變法圖強，重新確立全國的發展目標和制度，廣納賢才，縱橫捭闔，用軟實力帶動硬實力，為日後秦始皇一統天下奠下最厚實的根基。

不只國家實力有軟硬之分，我們自己的實力也可分軟硬。有些人含著金湯匙出生，家財萬貫，或是名門之後，不久將來就有現成的國家可以管理，一如不成才的公子卯；有些人或許沒有顯赫的家世，卻拼命充實自己，把握時機，用軟實力決定稱霸力，一如書中四子。

總之，寒川子的這部作品無疑是當代以戰國歷史為題材的顛峰之作，期待早日在台灣出齊，然後讓我們一同在久遠的年代中，以史為鏡，在知興替之餘，挖掘出屬於我們時代的新意。

試讀本
現代巴別塔──學外語的藝術
《人籟》第57期｜Feburary 2009

訂做一個我 My face, My self
《人籟》第58期｜March 2009

這世界是一首詩，我們由低吟默詠到朗朗唱和；這世界是一幅畫，我們從模仿筆觸到恣意揮灑；這世界就是這世界，或映照你我深淺不一的內心，或繽紛呈現喜怒哀樂的眾生百相。人的一生，說穿了就是探尋這世界樣貌的旅程，你會沿著彎曲河水，起伏山脈，日昇月落的光明與黑暗，勾勒出屬於你的世界。

〈人籟〉大膽以「論辨」為定位，畢竟絕大多數的人們早已習慣被灌輸、被填鴨，面對浩瀚的知識，或另稱為「世界」，是被動的接收者，高談闊論容易，明辨實像則難。「論」要提供與時俱進的觀念，作為讀者探尋的工具；「辨」要呈現多元的不同觀點，觸發讀者在心中來回激盪，理不一定是純粹的真，卻必得要越「辨」越明。

單就手邊的試讀本來說，無論就專題的廣度、各單元的豐富度，均能讀到編輯群的誠意和用心。乍看之下，還以為會晦澀難懂，實際上則依照當月主題進行調整，〈現代巴別塔〉較〈訂做一個我〉的文章篇數多，所呈現的視野也較為廣闊。可惜的是，因以「論辨」為名，再加上中規中矩的封面設計，阻隔了許多猶在觀望的讀者；又因以「論辨」為名，廣度尚維持一定水準，深度卻略顯不足，每期雜誌約百頁，每篇文章一至五頁不等，加上其中穿插照片插圖，使得每一個子題所能提供的篇幅有限。

例如，因筆者從事教職，這兩期有許多是我很感興趣的主題，比如說烏來國小的創意英語學習營，比如說台北縣的讀報教育，我期待看到的是，完整且詳實的教學過程，以方便移植經驗至他校；如果能更深刻的描述以此模式學習的孩子，採取近似個案研究的方式，相信遠比單純的採訪校長、老師甚或教育當局來得令人感動。我並不是說推動者的觀點不重要，而是讀者會有期待，除了政策推動或執行者的思考外，倘若能多一些關於家長，關於學生的想法，定能更充分表現主題的深度。

我們常說明辨是非，何者為非，何者為是，不只要辨別，還需要明白辨別，雜誌做為傳遞散播知識的載體，理應提供正反甚或超越二元對立的論述和可能。〈人籟〉進行跨越不同領域的專題，已足夠成為激發讀者「論」的材料，好似要在讀者心中燃起熾熱的論辨之火，柴火齊備，只欠那微渺的星火。

要燃燒，需要提高溫度，加強深度，或可從增加每篇文章的篇幅開始。紙質可以輕些，封面更薄些，一般書籍的25開本即可，捨去那些易模糊主題的文章，讓每期雜誌專注深入介紹一個專題。〈人籟〉現行選題的人文關懷度都很高，若能保持目前的廣度，再予以深入探尋，相信會在讀者「論」的能力，添上「辨」的羽翼。

於是，這世界或許不再複雜難懂，我們經由〈人籟〉的專題介紹，逐步摸索出世界的樣貌，同時看清圍繞在該主題的各式觀點，或批判，或虛心接受，我們在心中進行論辯，藉以做出選擇，辨別出行動的基礎和原點。

然後，振翅飛翔，在這世界中自在遨遊。

【延伸閱讀】

1.人籟部落格：http://blog.roodo.com/renlai

2.人籟官方網站：http://www.erenlai.com/index_tw.html

http://www.books.com.tw/exep/prod/booksfile.php?item=0010436760

地獄誓約
 
Le serment des limbes
 
作者：葛紅杰
原文作者：Jean-Christophe Grange
譯者：張穎綺
出版社：皇冠
出版日期：2009年06月08日

「既非生，亦非死。」

親愛的，妳相信神嗎？當妳全然信仰神的存在，在這世上不再孤單，我們會清楚知道從何處來，從何處去，崇拜祂，全心奉獻，我們因祂而生，終將透過妳我小小的忠誠，得到進入天堂的入場券。很多時候，我們會迷惘，會遭遇挫折不再堅強，脆弱伴隨著墮落，神的力量於我們眼中是如此微渺不可靠，妳憤恨難平，妳怨天尤人，若妳信仰更堅貞，妳會認為那是神的考驗，妳選擇咬緊牙關撐過，越是艱險難行的道路，越能堅定妳的信仰。神，是一切的答案，神塑造我們，指引我們，只要妳堅持信仰，神永不背離。

妳信神，那妳相信魔鬼嗎？噓，神是唯一，勿用不堪入目的辭語褻瀆神，若神存在，魔鬼便沒有立足之地，那是意志不堅後所產生的妄想，即便有滔天惡行，宛若惡魔足跡，必得是心魔，是鬼怪故事蔓延的暗影，是犯罪心理學的挑戰，是尚未破解的大腦密碼。然而是否一昧矇上雙眼、摀住雙耳，那些慘絕人寰、充斥血腥惡臭的死亡，便只存於虛空？

著名法國驚悚小說家葛紅杰以其貫長如電影般的懸疑動作筆觸，型塑如但丁神曲〈地獄篇〉的虛擬世界，藉由緊湊精彩、令人屏息以待的情節，勾勒出「極惡」的身影，反襯出神的所在，彷彿是在一張白紙僅塗上黑暗陰影處，真實面貌就呼之欲出了。本書比前作〈死亡黑線〉，足足多了近三百頁的篇幅，讀來卻一點都不覺得厚重(不過拿著很有「份量」的書，倒是練臂力的好方法)，高潮迭起、如螺旋層層纏繞的敘事風格，帶領我們進入一個暗無天日的罪惡深淵，妳以為讀完全書就能擺脫惡的糾纏，不料闔上書頁許久，反而更深陷其中，無法自拔。

「魔鬼」和「瀕死經驗」是全書的兩大主軸，相互盤根錯節，事件的真相就隱藏其中。一般而言，絕大多數的瀕死經驗，都是導向光明面，或因神祕的靈魂出竅，或因難以證實的白光，達成「靈魂淨化」的效果，起死回生之後通常能更積極正向的實踐自我。葛紅杰則發掘出在宗教文獻和新聞紀錄中，關於瀕死經驗的另一面：在生與死的交界處，魔鬼趁虛而入，試圖從神的手中搶奪主導權。這類個案從鬼門關僥倖逃生後，莫名的性格大變，與之前判若兩人，甚且犯下殘殺包含親人在內的重案，書名「地獄誓約」就是指人們在瀕死時與魔鬼簽定契約，好似浮士德的靈魂交易，一去不回頭。

雖說本書列名〈極惡三部曲〉之二，人物和情節完全不重複，幾可視為一部獨立作品，只不過仍是以探討人的「絕對惡」為主題。全書以從神學叛逃至刑事偵查的巴黎刑警「馬太」為第一人稱，從追查好友「路加」自殺未遂真相開始，接觸一連串離奇難解的兇殘案件，共同點除了噁心變態到極點的屍體外(請容我略過不提，我不想再經歷二次傷害)，則是疑犯大都有瀕死經驗。表面上看，只有作案手法是連續的，兇手卻不連續，全書的謎團即為究竟是魔鬼的傑作，抑或出自喪心病狂的人類之手。

馬太延續葛紅杰筆下主角的悽慘命運，好像非遭遇生死一線的危機，就不足以為英雄。他曾經忠誠信仰神，卻在路加的誘導下，投身非洲的志願工作，在盧安達見識到人類屠殺的慘狀，不僅受到極大創傷，甚至改變了他的人生路。此刻，他是刑事組小隊長，有精明能幹的手下，有鍥而不捨的決心，曾經獻身給上帝，目前則一邊保有對神的虔敬，一邊獻身給忙碌的工作。他的心不為任何人開啟，自認為相信神，就不相信自己。葛氏主角必備的穿梭各國，馬不停蹄的追查，馬太當然不例外，只不過越是接近事件核心，沉沉的黑暗便似化不開的墨，一片片擴散，直到將他的全身都染黑。

妳的信仰，彰顯了神的存在，妳信神，便行神之道，妳信魔鬼，便行魔鬼之道。夜深人靜時，妳所聆聽的，不管是神的話語，或是魔鬼的呢喃，也請不要忘記細細察覺妳的聲音、行妳的道。妳之為妳，只因妳所行的，是妳選擇的，是妳信仰的。那就是妳的道。

【注意！】

博客來書籍頁上黃羅的導讀，強烈建議留待讀完全書再來品味，尤其是最後一段務必自動馬賽克，這倒不是說當中有任何爆雷，而是「讀完本書讓我馬上聯想起一部非常有名的電影」這句，一直懸在我心上，讀到三分之一大概就猜出是哪部電影，連帶將大魔王也猜出來了，為避免類似慘案發生，特此宣告。