http://app.atmovies.com.tw/movie/movie.cfm?action=filmdata&film_id=fKatm0687001
影片年份：1979
出 品 國：USA
出 品：哥倫比亞影業公司
語 言：English
色 彩：Color
導演： 羅伯班頓
編劇：Avery Corman
演員：
達斯汀霍夫曼
梅莉史翠普
Jane Alexander
Justin Henry
Howard Duff
在1986年，台灣電影的全盛時代，眾多令人懷念的好片中，由李祐寧導演、吳念真編劇的〈父子關係〉，生動刻畫了父子間的情感，不過類似的劇情架構則可回溯到1979年(我出生的前一年，有夠恐怖的啦)，這部同樣賺人熱淚的父子電影〈克拉瑪對克拉瑪〉。
本片當年一舉拿下奧斯卡五項大獎，包括最佳影片、最佳導演、最佳劇本，以及最佳男主角和最佳女配角。還記得小時候第一次在電視上看到達斯汀霍夫曼飾演的泰德，抱著從遊樂器材跌落的比利，不顧自身安危，只求奮力將心愛的兒子送至醫院。當他看著鮮血直流、一邊被縫合傷口(10針喔！)，一邊嚎啕的兒子，那股巨大的心疼與不捨，是我直至今日最大的印象。
泰德原先是個不及格的爸爸，連自己兒子今年念幾年級都不知道，對家裡的事情不聞不問，滿腦子都是工作，由梅莉史翠普飾演的妻子喬安娜終於受不了，拋夫棄子離開了，這天泰德正度過他人生中最美好的五天之一，他被長官告知接手公司一件大案子。
隨著妻子的離去，泰德努力回到家庭，扮演好父親的角色，他會說床邊故事，即使和老婆離婚，他也告訴比利說，媽媽是愛他的，他為了比利可以付出一切，工作狂慢慢試著當一位好爸爸。
一年多過去了，喬安娜居然回紐約透過法律程序爭回監護權，這時她已經脫胎換骨，搖身一變成為運動服裝設計師，而泰德卻面臨被資遣的命運，畢竟他已無法完全將心思放在工作上了。
他寧願去搶薪資較少的工作，也要在法庭上爭取一些優勢，可惜法官將比利判給母親。就在喬安娜來帶走比利的這天，她說...
單純的劇情，卻在演技精湛的主角們的詮釋，讓所有觀眾不自覺投入在泰德和比利這兩位克拉瑪父子身上，每當看到比利因為要離開爸爸搬到媽媽家，就會忍不住隨著他一起流淚。
泰德一如傳統的男性，試圖隻身扛起家庭重擔，不肯讓其他人分攤，即使是最親密的妻子也一樣。八O年代初，正是女性主義蓬勃發展的時候，女人開始走出家庭，力求在職場也有不輸給男性的表現，喬安娜某部分便是這群女性的代言人，她們不甘成為丈夫、小孩的禁臠，希望總有一天能在索然無味的日常生活中破繭而出，尋回生命的意義。
或許從現在來看，這樣的決定再自然不過了，然而在當時的社會風氣下，有著獨立思考能力的女性，在邁出脫離家庭窠臼的第一步前，所面臨的掙扎是無比巨大的，就連本片也隱約暗示給孩子一個完整的家，是夫妻兩人共同的責任與義務。幸而編劇的安排在梅莉史翠普的堅持與建議下，有了較為平衡的處理。無論在喬安娜法庭的證言或是片尾的最後決定，都顯現出除卻身為女強人的外衣，仍保有母親的慈愛、妻子的柔情。
多年後再次將本片看過一遍，最讓我激賞的是，法庭上被告律師狠狠相逼，「妳是否在一生中最重要的關係上失敗了？」迫使喬安娜承認她是不合格的妻子，達斯汀霍夫曼在旁聽席上，輕聲替她否認，這是多麼讓人動容。縱使不再相愛的兩人，一樣可以選擇坦誠面對彼此。
而飾演喬安娜好友瑪格麗特的珍亞歷山大，絲毫不遜於克拉瑪一家三口。她和泰德雖然各有所愛，仍可互相扶持，共度難關，證明了男女之間還是有可能存在純友誼(好吧，我承認這個證明太快了)，除去情愛，有個異性朋友可以傾訴心事，所獲得的支持是非常可貴的。
本片所要述說的，遠比我們實際看到的要多。婚姻裡面沒有誰對誰錯，人生的每一段關係本就互有得失，只要在做每一個選擇之前，多彼此溝通，勇於面對自己的脆弱，即使最後還是分開，所造成的傷害才有可能減到最低。
〈父子關係〉的主題曲〈張三的歌〉(李壽全原唱，蔡琴翻唱版本最廣為流傳)是這樣唱的：
我們要飛到那遙遠地方 看一看
這世界 並非那麼淒涼
我們要飛到那遙遠地方 望一望
這世界 還是一片的光亮
人生中有些事情失去了就無法挽回，所以我們才要繼續往前走，努力把握周遭的一切。
僅以此文悼念那個曾經輕易讓我感動的電影盛世。最單純的感動，或許就是時光流轉下最快消逝的。
留言列表
